La façon dont Hollywood prend forme ces jours-ci devient assez trippante. Seules deux tendances marquantes sont actuellement visibles : le débat interminablement controversé sur l’IA et les deux films les plus en vogue sur Internet qui conquièrent le public moderne. Hollywood confronte ses méthodes traditionnelles de réalisation de films, en injectant de nouveaux stéroïdes pour plaire aux cinéphiles.
Coulisses et Obsession viennent de deux cinéastes basés sur Internet. Coulisses est présenté par Kane Parsons, dont les courts métrages d’horreur viraux sur YouTube sont devenus une sensation en quelques jours. YouTuber, alors âgé de 16 ans, est désormais le plus jeune cinéaste à avoir réalisé un film pour A24. Et bien sûr, les facteurs de familiarité et de nostalgie l’emportent largement !
De la même manière, Obsession est réalisé par Curry Barker, surtout connu pour sa chaîne YouTube de sketchs-comédies. La raison pour laquelle il est devenu un succès instantané est que le film d’horreur à petit budget a exploité les angoisses contemporaines des cinéphiles modernes.
L’essor des YouTubers dans le cinéma a été remarquablement perceptible l’année dernière, mais seuls quelques-uns ont atteint le niveau d’engagement que Coulisses et Obsession profitent cette année. Ramenez-la des frères Philippou a obtenu un score d’audience de 79% contre 89% de critique. Ensemblede Michael Shanks, a obtenu un score d’audience de 76 % contre un score de critiques de 90 %.
J’ai mentionné précédemment que la génération Z fait revivre les cinémas car ils préfèrent aller au cinéma, mettre leur téléphone de côté pendant un certain temps et prendre une pause dans leur vie à l’écran, faisant finalement de leur expérience cinématographique un « événement ». C’est exactement pourquoi les cinéastes ont reformulé leurs stratégies pour inciter ces téléspectateurs maîtrisant le numérique à revenir pour en savoir plus.
La génération Z et les Millennials en ont assez des écrans et en ont assez de leur vie « confinée » pendant la pandémie. Ils veulent se libérer de leur routine banale et se connecter à la réalité, à de vrais amis et à de vrais espaces. Variété a partagé quelques faits intéressants sur les caractéristiques démographiques de ces cinéphiles : Coulisses 85 % du public avait moins de 35 ans et 50 % avait 25 ans ou moins, tandis que Obsession a initialement attiré 75% des cinéphiles entre 18 et 35 ans.
Ces YouTubers connaissent mieux leur public que les cinéastes hollywoodiens traditionnels qui travaillent dans l’industrie depuis des années. Les sections de commentaires sur leurs vidéos YouTube contiennent tous les commentaires dont ils ont besoin pour qu’un film fonctionne. La vraie sauce, ce sont les expressions qu’ils lisent chaque jour ; par exemple, dans la section des commentaires de Backrooms, le commentaire même : « Vous pouvez sentir la confusion et l’anxiété s’installer au fur et à mesure qu’il s’enfonce. » « Je ne suis pas censé être ici » est le laboratoire vivant de la psychologie du public et de la façon dont il perçoit la peur, l’anxiété, l’amour et les obsessions en temps réel.
Des commentaires comme ceux-ci ne sont pas seulement l’expression d’émotions ; ce sont des impressions aérées de ce que les téléspectateurs recherchent dans l’expérience elle-même. Le sentiment troublant d’être piégé quelque part, même si c’est dans des espaces liminaires ou dans un espace délimité incontournable des souhaits de quelqu’un, est l’état psychologique précis qui défie la logique.
En parlant de logique défiée, c’est la génération Internet qui est courtisée par de tels contenus qui n’ont aucun sens. Ils sont plus attirés par le caractère inexplicable des choses et s’y plongent davantage que par les films qui ont une clôture définitive. Les fins qui les incitent à rester obsédés par eux pendant des jours, à débattre des interprétations, parfois à en tirer des théories pour trouver certaines réponses par eux-mêmes, sont le véritable twist piraté par ces YouTubers devenus réalisateurs, du moins à mon avis.
Le public originaire des médias sociaux reste occupé avec des choses qui n’ont pas de sens. Un exemple de film qui n’a pas vraiment de sens mais qui implique une pléthore d’émotions et qui s’est avéré un succès est Donnie Darko (2001), devenu un phénomène culte. Coulisses ne vise pas à trouver des réponses ; c’est se confronter à un environnement qui résiste aux explications mais plonge également dans les émotions humaines, leurs souvenirs et la distorsion de la réalité. Obsession ne résout pas non plus complètement la question de l’amour et de l’intimité ; cela hante les téléspectateurs avec la pensée de l’amour et de la possession, et quand ils commencent réellement.
Les horreurs qui ont attiré les foules cette année ont probablement bien compris la culture Internet. Le public ne veut pas de simples histoires ; ils veulent que les expériences se poursuivent au-delà des écrans. À partir de ce moment, les réalisateurs doivent désapprendre les anciennes méthodes et savoir que les spectateurs d’aujourd’hui possèdent une attention aux détails sans précédent.
Le cynisme émotionnel est désormais obligatoire et laisse les téléspectateurs avec des questions persistantes ou des tensions non résolues qui devraient rester dans leur imagination jusqu’à ce qu’une suite potentielle arrive, un peu comme celle récemment annoncée. Coulisses 2qui est déjà en développement suite à la solide performance du film original au box-office.
Echoes est une chronique d’opinion sur le cinéma et la télévision du point de vue d’un écrivain basé au Pakistan.
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