Le temps presse pour le cinéaste singapourien Anthony Chen jusqu’à présent en 2026. Il est sur la route avec sa dernière production, Nous sommes tous des étrangersqui s’est incliné en compétition à Berlin en février avant d’ouvrir le Festival international du film de Hong Kong et le Festival du film italien d’Extrême-Orient à Udine en avril.
Le film – un drame familial à plusieurs niveaux – clôt ce que Chen appelle sa trilogie « Growing Up », après ses débuts récompensés par la Caméra d’Or à Cannes. Joie Joie (2013) et 2019 Saison humide en approfondissant aussi profondément l’essor et la chute des relations que la vie dans son pays d’origine.
Mais maintenant arrive le Festival international du film de Shanghai, et avec lui le temps de se ressourcer – et peut-être même de réfléchir – puisque Chen est président du jury des nouveaux talents asiatiques de l’événement chinois. Joie Joie – et Cannes – ont lancé sa carrière et l’ont propulsé dans la conscience de l’industrie cinématographique mondiale grâce aux éloges et aux récompenses qui ont suivi.
Chen connaît donc le bien que les festivals peuvent faire. Aux côtés des réalisateurs Kamila Andini (Indonésie), Liu Jiayin (Chine) et Farkhat Sharipov (Kazakhstan), ainsi que de l’actrice taïwanaise Wen Qi, il devra évaluer 12 films de toute la région, tous réalisés par des cinéastes pour la première ou la deuxième fois.
Comme Chen l’expliquait à la veille du festival, la section Asian New Talent porte fièrement son héritage, avec notamment le hitmaker chinois Ning Hao (Ping-pong mongol) and Japanese anime auteur Makoto Shinkai (Le lieu promis à nos débuts) déniché via ses concurrents. Il sait qu’il pourrait y avoir des choix difficiles à faire, mais avec beaucoup de café à portée de main, il est prêt à relever le défi.
Pouvez-vous partager vos premières impressions sur la programmation du concours Asian New Talent de cette année ?
Il y a déjà quelques titres et réalisateurs qui ont retenu mon attention, donc je suis excité. Je peux dire qu’il y aura de véritables joyaux à découvrir.
Quel est le processus que vous suivez en tant que juré : faites-vous des recherches et des fouilles avant vos projections, ou préférez-vous en savoir le moins possible ?
Malgré ce que je viens de dire sur l’enthousiasme suscité par certains titres, j’aime en fait regarder un film à froid. Je n’ai jamais lu de critiques ni de synopsis d’intrigue. J’aime être surpris. C’est ainsi que je procéderai à Shanghai, comme je l’ai toujours fait. Cela dit, je prends le jury très au sérieux. Je ne suis pas un grand buveur de café, mais j’en bois beaucoup lorsque je fais partie d’un jury, juste pour ne pas m’endormir. Pour moi personnellement, c’est le respect fondamental d’un cinéaste et de son travail, lorsque vous le jugez.
De quelle manière les projections en festival et les récompenses pour vos premiers films ont-elles eu un impact sur votre carrière ?
J’ai eu beaucoup de chance. Mon premier film, Joie Joiea remporté plus de 40 prix à travers le monde, dont la Caméra d’Or à Cannes et plusieurs Golden Horse Awards à Taiwan. Cela a essentiellement lancé ma carrière et ouvert tant de portes et d’opportunités. C’est pourquoi je crois sincèrement à la valeur des festivals de cinéma : ils sont des tremplins si importants pour les jeunes cinéastes.
Que recherchez-vous dans les films que vous regardez et cela a-t-il évolué au fil du temps ?
J’aime être ému sur le plan humain, pas d’une manière déchirante ou sentimentale, mais d’une manière profonde. Ces films vous font généralement réfléchir et contempler des questions sur votre propre humanité. En tant que réalisateur moi-même, vous ne pouvez pas non plus vous empêcher d’être attiré par la mise en scène magistrale et le langage cinématographique. Mais les meilleurs sont toujours ceux qui comprennent que « moins c’est plus ».
Quel rôle voyez-vous jouer le festival de Shanghai dans le cinéma chinois et asiatique ?
La section Nouveaux talents asiatiques, en particulier, est un brillant exemple du rôle de Shanghai dans la découverte des jeunes cinéastes asiatiques. Si on regarde la liste des cinéastes passés par cette section, c’est assez lumineux. Feu Pema Tseden – qui me manque beaucoup et que j’admire beaucoup – Ning Hao, Makoto Shinkai et Tom Lin ne sont que quelques-uns des merveilleux talents lancés à Shanghai.
Des nouvelles de votre propre travail avec l’industrie chinoise ? Trouverez-vous le temps d’explorer des partenariats pendant le festival et le marché ?
J’ai une série épisodique de 12 épisodes que j’ai développée dans ma société Giraffe Pictures. C’est ma première plongée dans le monde épisodique, et je suis enthousiasmé à l’idée de le présenter. Nous devrions entrer en production dans les prochains mois. Il marie la nourriture et la famille – des thèmes universels, mais aussi ce que j’apprécie personnellement beaucoup. Il s’agit d’une coproduction sino-singapourienne et je suis partenaire [producer] Meng Xie encore là-dessus, qui a travaillé avec moi sur La glace brisée.
Qu’en est-il de la ville elle-même : y a-t-il un endroit où vous revenez toujours lorsque vous visitez ?
J’adore Shanghai. C’est l’une de mes villes préférées au monde, et elle est si différente de toutes les autres villes chinoises en raison de son héritage de rencontre entre l’Orient et l’Occident. J’adore me promener dans les rues bordées d’arbres du quartier de la Concession française, je ne m’ennuie jamais de son charme d’antan. Il y a des moments que vous pourriez oublier et penser que vous êtes en Europe. J’aime les cafés, les galeries, les boutiques de mode, tout. C’est pourquoi il ne m’a pas fallu longtemps pour dire oui à la présidence du jury de la section Nouveaux talents asiatiques.
Credit Post By: Mathew Scott