Lecture en cours : MASTERS OF THE UNIVERSE Comédie d’action nostalgique, POWER BALLAD Bonds Over Music

La saison cinématographique estivale s’annonce différente des années précédentes, avec des succès inattendus comme Obsession accroché dans les salles de cinéma, et de nouveaux succès comme Coulisses faisant de grandes vagues, tous deux de la part des créateurs YouTube.

À l’opposé, nous avons les Wayan Brothers qui reviennent à leur création parodique, un spectacle de jouets et de dessins animés des années 80 qui revient à la vie et mon choix personnel de la semaine, un film d’animation de Hong Kong. Un autre mondeapprofondissant des questions profondes de spiritualité.

Nous avons également une comédie canadienne, un film de zombies pakistanais, un autre film sur les requins, une histoire d’amour rebondissante déguisée en thriller policier et un film d’une douceur inattendue sur les merveilles qui se cachent sous nous tous.

Sortez et voyez un film ! J’espère que votre théâtre local dispose d’un climatiseur fonctionnel.


Maîtres de l’Univers
Le film est désormais projeté, uniquement dans les salles de cinéma, via Amazon MGM Studios.

Notre critique de J Hurtado : “C’est un peu insensé qu’en l’an de grâce deux mille vingt-six, il y ait une adaptation de 200 millions de dollars d’un dessin animé pour enfants de quarante-quatre ans qui s’adresse expressément à ceux d’entre nous qui ont grandi dans la dernière vague de cynisme de la génération X. Et pourtant, ce que Travis Knight a créé dans le nouveau Maîtres de l’Univers parvient d’une manière ou d’une autre à être à la fois respectueux et irrévérencieux, d’une manière qui parvient à réveiller et à assouvir sournoisement l’enfant éternel qui sommeille en chacun de nous.

Synopsis officiel: “Il y a plus de 40 ans… Il a sauvé son univers. Il a inspiré toute une génération. Aujourd’hui, He-Man revient.”


Ballade de puissance
Le film est désormais projeté, uniquement dans les salles de cinéma, via Lionsgate Movies.

Notre critique de Daniel Eagan : “Aussi spongieux que le papa rock qu’il embrasse, Ballade de puissance cimente l’emprise du réalisateur John Carney sur les drames du regret et des secondes chances. … Comme il l’a fait dans Recommencer et, dans une moindre mesure, Flore et filsCarney habille tout ici d’une lueur de bien-être. La tromperie de Danny et la trahison de Mac sont effacées par des gags jetables (comme le groupe devant sortir ses lunettes de lecture pour regarder un Tik Tok sur le téléphone de Rick). Les conflits sont résolus comme par magie. D’une manière ou d’une autre, Rudd le rend toujours aussi agréable qu’un sac de Taytos. »

Synopsis officiel: “Quand Rick (Paul Rudd), un ancien chanteur de mariage, rencontre la star en déclin du boys band Danny (Nick Jonas) lors d’un concert, les deux se lient autour de la musique et d’une jam session de fin de soirée. Mais lorsque Danny transforme l’une des chansons de Rick en un tube qui relance sa carrière, Rick entreprend de récupérer la reconnaissance qu’il croit mériter – même si cela signifie risquer tout ce qui lui tient à cœur. Du scénariste-réalisateur John Carney (Chanter la rue, Une fois), Ballade de puissance est une histoire réconfortante sur la musique, le respect de soi, l’amitié et le prix de l’ambition. »


Film d’horreur
Le film est désormais projeté, uniquement dans les salles de cinéma, via Paramount Pictures. Visitez leur site officiel pour connaître les lieux et les horaires des séances.

Notre critique de Simon Ramshaw : “C’est très bien de prendre des photos de choses sociopolitiques qui vous frustent, ou de tropes hacky dont vous êtes fatigué, mais quand vos contemporains servent des repas complets, qui veut un comestible faible en calories qui vous laisse avec le ventre dégoûtant ? Le mieux que nous puissions espérer est que la machine hollywoodienne apprenne à nouveau à l’oublier, inaugurant une période de paix et de tranquillité, ininterrompue par Shorty’s. des rires incessants et hurlants. »

Synopsis officiel: “Vingt-six ans après avoir dépassé un tueur masqué étrangement familier (“Ghostface”), les Core Four sont de retour dans la ligne de mire du tueur et aucune propriété intellectuelle de film d’horreur n’est à l’abri. Marlon Wayans (“Shorty”), Shawn Wayans (“Ray”), Anna Faris (“Cindy”) et Regina Hall (“Brenda”) se réunissent dans Scary Movie aux côtés de favoris de retour et de nouveaux visages pour affronter les redémarrages, les remakes, les requels, les préquelles, les suites, les spin-offs, l’horreur élevée, les histoires d’origine, tout ce qui contient le mot héritage, et chaque “dernier chapitre” qui n’est absolument pas final. Rien n’est sacré. Aucun trope ne survit. Chaque ligne est franchie.


Au-delà des sorties à grande échelle cette semaine, un lot de films très différents sont proposés dans les salles de cinéma américaines. Voici ceux que nous avons déjà vus, classés par ordre alphabétique.


Un autre monde
Le film est désormais projeté, uniquement en salles, via GKids Films. Visitez le site officiel pour connaître les lieux et les horaires des séances aux États-Unis et au Canada.

Notre critique : “J’ai du mal pour le moment à penser à un autre film d’animation aussi ambitieux. Avec des séquences d’action et de combat montées rapidement et émouvantes, ainsi que des moments de méditation délibérément rythmés – le film semble en fait s’arrêter plusieurs fois, pour permettre au spectateur de pénétrer ses points — Un autre monde se fond dans une expérience remarquablement réfléchie qui laisse une impression indélébile.

Synopsis officiel: “Gudo est un gardien d’âme, un esprit qui guide les âmes humaines vers leur prochaine vie. Lorsqu’il se lie d’amitié avec une jeune fille nommée Yuri, il découvre que sa mort prématurée l’a laissée maudite par une rage et des regrets non résolus. Alors que l’âme de Yuri est au bord de l’anéantissement, Gudo se lance dans un voyage dangereux pour l’empêcher de déclencher d’horribles destructions à la fois sur le monde humain et sur le royaume des esprits.

Un autre monde est un conte de fées sombre qui explore le pardon et la réconciliation face à la haine et au désespoir. Le premier film de Tommy Ng Kai Chung rassemble les meilleurs jeunes talents de Hong Kong pour créer une fantaisie poignante dotée d’une action impressionnante et de visuels captivants.


Caroline Caroline
Le film est désormais projeté, uniquement dans les salles de cinéma, via Magnolia Pictures.

Notre avis d’Olga Artemyeva : “Caroline Caroline commence vraiment à briller lorsqu’il abandonne la prétention d’être un thriller policier et se révèle comme une histoire d’amour étonnamment tendre. ”

Synopsis officiel: “Le thriller policier romantique du célèbre réalisateur Adam Carter Rehmeier met en vedette Samara Weaving (Prêt ou pas, Limite) dans le rôle de Caroline Daniels, dont le désir de quitter sa petite ville du Texas la met dans l’orbite d’un escroc charismatique (Kyle Gallner), et ensemble ils tissent un chemin de crime et de passion à travers le sud-est américain. Mettant également en vedette Kyra Sedgwick, le film présente une large bande-son de musique country, avec des morceaux d’artistes tels que Jason Isbell, Chris Stapleton, Loretta Lynn et plus d’une douzaine d’autres.


Ami
Le film est désormais projeté, uniquement dans les salles de cinéma, via Independent Film Company.

Notre critique de George et Josh Bate : “Avec des effets visuels, une réalisation cinématographique et un jeu d’acteur largement dépourvus de personnalité, Ami n’est sauvé que par sa fusion des genres du film de requin et du thriller de tueur en série. Mais comme ce mashup a été bien mieux exécuté par celui de l’année dernière Animaux dangereuxce nouveau film d’horreur coule plutôt que nage.”

Synopsis officiel: “Un mariage de rêve à Malte explose dans le chaos lorsqu’un requin assoiffé de sang attaque et qu’un sinistre pêcheur aux intentions cachées transforme la célébration en un piège mortel. Forcés entre l’eau libre et un prédateur humain implacable, les invités doivent se battre pour survivre alors que les secrets font surface et que les loyautés se brisent. Alors que les jeunes mariés sont poussés à leurs limites, ils sont obligés d’affronter les fissures de leur relation pour déterminer qui vit, qui meurt et qui reste marié. “


Sous terre
Le film est désormais projeté, uniquement dans les salles de cinéma, via Oscilloscope. Visitez le site officiel pour connaître les lieux et les horaires des séances.

Notre propre Dustin Chang a vu le film au Tribeca Festival de l’année dernière. L’avis de Dustin : “Sous terre pourrait ne pas comprendre l’urgence politique de la préservation de la nature [Robert] Macfarlane, mais c’est à la fois une expérience sensorielle et philosophique à vivre, de préférence dans un théâtre sombre.


Les deux prochains sont spécifiquement destinés à nos lecteurs au Canada et au Royaume-Uni, respectivement, bien qu’il soit difficile d’imaginer deux films plus différents.


Tracy et Martina : aller dans l’Ouest
Le film est actuellement projeté uniquement dans les salles de cinéma du Canada. Visitez MovieScout pour connaître les lieux et les horaires des séances.

Notre critique de Kurt Halfyard : « Le monde est aussi grand que votre imagination le fera, et Tracy et Martina ont « prospéré » dans un monde aussi petit que possible. Tracy et Martina vont dans l’Ouest cela semble toujours énorme pour eux, et donc pour nous. »

Synopsis officiel: “Deux meilleurs amis du Cap-Breton se dirigent vers l’ouest en Alberta pour la première fois dans l’espoir de gagner quelques dollars en faisant la première partie d’un groupe local, mais les choses tournent mal lorsque leur logement tombe en panne et qu’ils manquent d’argent avant de réserver un vol de retour.”


Zombeid
Le film est actuellement projeté, uniquement dans les salles de cinéma britanniques.

Notre critique de Simon Ramshaw : “L’horreur festive et pleine de sang-froid de Nabeel Qureshi Zombeid fait plus que tenir son jeu de mots absurde.”

Pas de sous-titres en anglais dans la bande-annonce ci-dessous, même si je ne pense pas qu’ils soient nécessaires pour comprendre.


Enfin, voici deux autres films de genre qui s’ouvrent ; nous n’avons encore vu ni l’un ni l’autre, mais les deux semblent intrigants.


Jinsei
Le film est désormais projeté, uniquement dans les salles de cinéma, via Greenwich Entertainment. Visitez le site officiel pour connaître les lieux, les horaires des séances et plus d’informations.

Étonnamment différent, le film a été « écrit, réalisé, monté et entièrement dessiné à la main par le nouveau venu Ryuya Suzuki pendant dix-huit mois ». Ça a l’air sauvage !

Synopsis officiel: “Notre héros (exprimé par le rappeur ACE COOL), appelé par un nom différent à chaque chapitre de sa vie, devient une idole de la J-pop, un paria, un leader et un oracle dans cette chronique centenaire couvrant le passé, le présent et le futur. Grâce à une rencontre fortuite avec un étudiant transféré, il s’entraîne pour devenir une idole, commençant sa recherche d’identité et un voyage vers la grandeur au-delà de la superstar. Écrit, réalisé, édité et entièrement dessiné à la main par le nouveau venu Ryuya. Suzuki sur dix-huit mois, Jinsei (qui signifie « vie » en japonais) est un tour de force en anime qui présente Suzuki au monde comme un nouveau talent audacieux dans l’animation indépendante. »


La petite soeur
Le film est désormais projeté, uniquement dans les salles de cinéma, via Strand Releasing.

Le nouveau film de l’actrice et réalisatrice Hafsia Herzi s’annonce comme une histoire queer tranchante et pertinente.

Synopsis officiel: “Fatima, 17 ans, la plus jeune de trois filles, avance avec prudence alors qu’elle cherche sa propre voie, aux prises avec des désirs émergents, son attirance pour les femmes, son éducation religieuse et sa loyauté envers sa famille franco-algérienne bienveillante.”

Now Playing célèbre l’expérience cinématographique, dans les salles de cinéma et à la maison.

Credit Post By:

Leave a Comment