Interview « Cape Fear » : Lily Collias, Joe Anders et plus

“Cape Fear”, présenté en première sur Apple TV le 5 juin, est basé sur le roman “Les bourreaux” et les adaptations cinématographiques précédentes du livre de 1962 et 1991.

La série a été créée par Nick Antosca (« Un ami de la famille ») et produite par Steven Spielberg (« Jurassic Park ») et Martin Scorsese (« Les Affranchis »), qui ont réalisé l’adaptation des années 90.

“Cape Fear” met en vedette Javier Bardem (“No Country for Old Men”) dans le rôle de Max Cady, ainsi qu’Amy Adams (“American Hustle”), Patrick Wilson (“Watchmen”), Lily Collias (“Roofman”), Joe Anders (‘1917’), Jamie Hector (“Bosch”) et CCH Pounder (“The Shield”).

Moviefone a récemment eu le plaisir de s’entretenir avec Lily Collias, Joe Anders et le créateur de la série Nick Antosca à propos de leur travail sur “Cape Fear”, en adaptant le matériel source pour créer la série, leurs personnages, en travaillant avec les producteurs exécutifs Martin Scorsese et Steven Spielberg, et en collaborant avec les acteurs Javier Bardem, Amy Adams et Patrick Wilson sur le plateau.

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Moviefone : Pour commencer, Nick, pouvez-vous parler de votre collaboration avec les producteurs exécutifs Martin Scorsese et Steven Spielberg, et quelles ont été leurs contributions spécifiques à cette série ?

Nick Antosca : C’est fou de se mettre à travailler avec Martin Scorsese et Steven Spielberg. Lorsque nous avons osé proposer pour la première fois de faire une nouvelle version de « Cape Fear », nous sommes allés chez Universal, nous avons présenté cette version avec certains changements spécifiques et des idées contemporaines et avons obtenu leur bénédiction. Depuis, ils sont très impliqués. Lorsque nous avons fait notre première lecture de table, la première fois que tous les acteurs étaient réunis, de manière inattendue sur une grande télévision au début, Marty est arrivé et a dit bonjour à tout le monde, et “Allez de l’avant et amusez-vous, et beaucoup d’amour, et créez quelque chose de nouveau et d’intéressant.” Je pense que c’était significatif pour tout le monde dans l’ensemble du casting qui, dans de nombreux cas, le voyait pour la première fois et sentait qu’ils avaient sa bénédiction, et cela nous encourage tous également. Nous voulons apporter notre jeu A. Ensuite, lorsque nous faisions la série, ils lisaient les scripts et envoyaient leurs réflexions. Marty me suivait parfois sur Zoom et FaceTime, comme dans la salle de montage. Quand nous travaillions sur la scène de l’épisode deux où Max fracasse la tête du gars avec quelque chose. Pendant que je travaillais là-dessus, Marty est allé sur FaceTime et m’a suggéré de faire ce montage ici, ou de dérouler ce montage, ce qui est l’une des choses les plus cool que j’ai jamais eu en faisant une émission. Il aurait également d’excellentes idées et d’excellentes notes sur d’autres sujets. Il est également très généreux sur le plan créatif. C’était cool et les deux étaient vraiment encourageants dès le début. Ils disaient des choses comme : “Nous devons utiliser la musique de Bernard Herrmann. Il faut que ce soit un personnage de la série.” Nous voulions donc que Jeff Russo prenne cette musique et fasse essentiellement ce qu’Elmer Bernstein a fait dans la version 91, la réorchestrer, mais aussi, comme il y a 10 épisodes, il y a beaucoup de musique qui s’entremêle organiquement à travers les thèmes et nous avons également fait des trucs originaux qui se sentent dans cet esprit.

MF : Joe, comment ça s’est passé pour toi d’être accueilli dans ce projet par Martin Scorsese à la table de lecture ?

Joe Anders : Je veux dire, c’était incroyable. Scorsese et Spielberg sont mes héros, et je suis sûr que celui de Lily aussi, ainsi que tous ceux qui travaillent dans cette industrie, ne sont que des héros et des légendes. C’était donc incroyable qu’ils travaillaient tous les deux sur ce projet et que Marty apparaisse sur un écran géant à la table de lecture. Je venais d’arriver à Atlanta la veille et j’étais terrifié. Du coup, j’ai dû mettre mon meilleur accent de Savannah et dans ma famille américaine, je suis le seul Anglais là-bas. Puis Scorsese apparaît sur un écran géant dans un coin de la pièce et commence à nous parler et nous accueillir a été très spécial. Mais je ne vais pas mentir, ça m’a terrifié. L’écran était immense.

MF : Lily, quelle a été votre première réaction à l’idée de faire cette série, et avez-vous choisi de lire le livre ou de regarder les deux films avant de commencer le tournage, ou avez-vous essayé d’éviter le matériel source et de simplement vous inspirer du scénario ?

Lily Collins : Je l’ai fait. Je n’ai pas choisi de ne pas le faire. Je voulais comprendre le monde de « Cape Fear », adaptation par adaptation. Quand j’ai reçu l’appel m’informant que j’avais obtenu le rôle, je faisais les cent pas, je pleurais et j’appelais ma mère et mon père, et je me suis immédiatement assis sur le canapé, et j’ai allumé la version de 1991 pour être immédiatement immergé dans ce monde.

MF : Pouvez-vous nous dire comment le fait de regarder « Cape Fear » de Martin Scorsese vous a aidé à éclairer votre performance ?

LC : Je veux dire, Juliette Lewis en particulier, son personnage a vraiment influencé mon personnage. Son secret, sa naïveté et ses manières. Mais j’en suis arrivé à un point où je me disais : maintenant c’est le mien. Donc, j’ai eu la frange parce que j’avais l’impression qu’elle était aussi un bouclier dans son monde. J’étais très reconnaissant d’avoir ces tremplins pour me sentir à l’aise dans la direction dans laquelle je me dirigeais.

MF : Nick, pouvez-vous parler du casting de Javier Bardem, Amy Adams et Patrick Wilson, et de ce que c’était de travailler avec eux sur le plateau ?

Nick Antosca : L’héritage du casting de “Cape Fear” est incroyable. Gregory Peck, Robert Mitchum, Robert De Niro, Nick Nolte et Jessica Lange. Nous voulions donc faire un spectacle, une nouvelle version de « Cape Fear », qui mettrait en vedette certains de mes acteurs vivants préférés d’aujourd’hui. Qui va suivre les traces de Mitchum/De Niro, non ? Qui a cette gravité, ce magnétisme et cette menace, et va aussi faire quelque chose de nouveau en même temps, comme De Niro l’a fait, quelque chose d’inattendu ? Ainsi, Javier a toujours été le premier choix pour jouer Max Cady. Une grande partie de ce qu’il a fait vient de ses propres idées et de nos premières conversations. Lorsque nous avons parlé de lui marchant comme une panthère et des détails de son tatouage, nous avons évoqué cela au début des conversations, où beaucoup de ses affaires se sont retrouvées dans la série. Amy Adams et Patrick Wilson, vous avez besoin d’une famille entièrement américaine parfaite, et vous avez besoin de personnes capables de présenter ce genre de force, de ténacité, de confiance et de stabilité, mais aussi une vraie profondeur sous la surface et une fragilité sous cette surface. C’est une corde raide très difficile à parcourir, et je me sens très chanceux d’avoir obtenu ces trois pistes incroyables.

MF : Joe, pouvez-vous parler de la relation de Zack avec ses parents et du travail sur cela avec Amy Adams et Patrick Wilson ?

ET: Eh bien, évidemment, c’était un tel honneur et un privilège d’avoir ces deux acteurs incroyables que j’admire depuis si longtemps dans le rôle de mes parents. C’était facile, la chimie de la famille au début parce que je pense que nous avons tous eu tellement de chance de voir à quel point tout le monde était gentil, merveilleux et attentionné au sein du casting, et nous nous entendions tous si bien. Ensuite, développer ces relations individuelles avec Patrick et Amy en tant que parents séparés et comprendre ce que Zack ressentait personnellement pour chacun d’eux était un véritable privilège. Travailler avec Patrick sur notre dynamique père-fils très étrange et compliquée au cours de la série a été un plaisir et c’était un gars tellement formidable avec qui travailler. J’ai tellement appris de Patrick et d’Amy.

MF : Enfin, Lily, comment c’était d’avoir Javier Bardem sur le plateau dans le rôle de ce personnage emblématique et qu’avez-vous appris en le regardant travailler ?

LC : J’ai appris chaque jour sur le plateau grâce à lui. J’adore son processus. L’anglais n’est pas sa langue maternelle, donc même le soin qu’il prenait à écrire les choses phonétiquement pour qu’elles se sentent bien avant de travailler et de voir ces pages me semblait magique parce que je savais que ce qui allait sortir de cette page allait être quelque chose de très spécial. Il m’a toujours surpris et je suis très reconnaissant de pouvoir participer à des scènes avec lui. J’ai pu observer cette évolution de son personnage et c’était tellement puissant d’en faire partie.

Quelle est l’intrigue de « Cape Fear » ?

Max Cady (Javier Bardem), un ex-détenu vicieux et non réformé, est libéré de prison et entreprend de se venger de Tom (Patrick Wilson) et Anna Bowden (Amy Adams), le couple marié qui l’a représenté 17 ans plus tôt devant le tribunal, en utilisant sa connaissance de la loi pour échapper à la punition.

Qui fait partie du casting de « Cape Fear » ?

• Javier Bardem comme Max Cady
• Amy Adams dans le rôle d’Anna Bowden
• Patrick Wilson dans le rôle de Tom Bowden
• Lily Collias dans le rôle de Natalie Bowden
• Joe Anders dans le rôle de Zack Bowden
• CCH Pounder as Noa Toussaint
• Malia Pyles dans le rôle de Nevaeh Valentine
• Jullian Dulce Vida dans le rôle de Byron French

Liste des films et émissions de télévision de Martin Scorsese :

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