Yu Shui était très satisfait des 215 millions de dollars de son dernier long métrage, Personneremporté au box-office chinois l’année dernière – mais l’animateur admet librement ses ambitions mondiales plus grandes.
Fort du succès fulgurant de Ne Zha 2 – dont la récolte mondiale de 2,2 milliards de dollars en a fait le plus grand succès animé de tous les temps – Yu et ses contemporains souhaitent élargir leurs horizons.
“Nous espérons promouvoir notre culture à l’étranger, en permettant à davantage de gens de la voir et de la comprendre, et, à terme, de parvenir à des valeurs humaines partagées. C’est notre objectif ultime”, a-t-il déclaré. “Les films d’animation américains ont définitivement cet avantage, tant en termes de contenu que de réseaux de distribution. La Chine s’en sort également plutôt bien ces dernières années, avec des films comme Ne Zhaet des films chinois antérieurs comme Tigre accroupi, dragon caché et Hérosqui sont très connus dans le monde entier — même celui de Wong Kar-wai D’humeur amoureuse est un film qui peut être compris et aimé par beaucoup. C’est un sujet intemporel. Je considérerai cet aspect dans ma prochaine production.
Yu s’exprimait en marge du Festival international du film de Shanghai, où il fait partie du jury d’animation du Golden Goblet aux côtés du président Will Becher d’Aardman (Un film de Shaun le mouton : Farmageddon) et l’animateur indien révolutionnaire Gitanjali Rao (Rose de Bombay).
Avec un marché mondial de l’animation désormais estimé à environ 460 milliards de dollars – et de récents succès internationaux, dont le succès de Netflix. Chasseurs de démons KPop et lauréat d’un Oscar Couler – le trio a déclaré qu’ils avaient passé leur temps libre à regarder et à discuter du travail de chacun et à débattre du paysage changeant de l’industrie.
Rao – qui a révélé cela D’humeur amoureuse qui l’a d’abord inspirée à devenir cinéaste – estime que les animateurs sont de plus en plus attirés par les histoires qui voyagent.
« J’ai réalisé que nous devons atteindre un public mondial », a-t-elle déclaré. “Si nous voulons que le public occidental comprenne, nous devons simplifier nos histoires. Ainsi, au fil des années, nous savons tous ce qu’est l’humour britannique et l’humour américain, mais le monde a besoin d’un moment où les gens peuvent comprendre ce que sont l’humour chinois et l’humour indien. Maintenant que nous sommes tellement mondialisés, nous n’avons plus besoin d’expliquer chaque détail.”
Le premier long métrage de Rao, Rose de Bombaycréé à la Semaine internationale de la critique à Venise en 2019 avant de trouver un public international sur Netflix.
« Quand je raconte des histoires, je les présente souvent couche par couche », explique-t-elle. “Il peut y avoir une couche que n’importe quel public dans le monde peut comprendre, ou une couche qui pourrait être plus facile à comprendre pour les Chinois, ou une couche avec une connotation satirique que tous les publics n’ont pas besoin de comprendre. Mais l’histoire doit avoir une richesse à travers ces couches. “
Becher et Aardman ont atteint une véritable portée mondiale avec Un film de Shaun le mouton : Farmageddon – on estime que 80 pour cent de son total de 43 millions de dollars provenait de l’extérieur du Royaume-Uni – malgré sa sensibilité nettement britannique.
“Avant la sortie d’un film, on ne sait pas vraiment quel sera son accueil ; certains films ont beaucoup de succès, d’autres pas”, a-t-il déclaré. “Cependant, Shaun le mouton a eu un large écho et a été bien accueilli par un large public. C’est une production britannique très authentique, mais nous savons qu’il existe une satire culturelle ailleurs. La comédie partage en fait de nombreux points communs en termes de culture.
Credit Post By: Mathew Scott