THE DEVIL QUEEN : Diriger la pègre de Rio avec style

À partir du moment où le générique d’ouverture de La reine du diable dépliez-vous sur l’écran dans un collage vibrant de couleurs, de paillettes et de graphismes originaux de style autocollant, vous savez que vous allez vivre quelque chose d’unique. Écrit et réalisé par Antonio Carlos da Fontourale film, désormais disponible dans une nouvelle restauration 4K, met en vedette le légendaire acteur brésilien Milton Gonçalves en tant que dirigeante queer et impitoyable de la pègre criminelle de Rio de Janeiro, une reine dont le maquillage scintillant et les ensembles flamboyants ne peuvent cacher à quel point elle est impitoyable. Librement inspiré de la vie de João Francisco dos Santosun gangster des années 1930 qui était également artiste de drag sous le nom de Madame Satã (Madame Satan), La reine du diable déplace l’action dans les années 1970 et dresse un portrait vivant et pulpeux de personnes luttant pour le pouvoir en marge de la société brésilienne.

Soyez gay, commettez un crime

Diaba (Gonçalves) est la reine du trafic de drogue à Rio, qu’elle dirige depuis sa chambre aux couleurs pastel située à l’arrière d’un bordel. Lorsqu’elle découvre que l’un de ses jouets de garçon préférés est recherché par la police pour avoir vendu de la drogue à des écoliers, elle fait appel à son lieutenant de confiance, Catitu (Nelson Xavier), pour accuser quelqu’un d’autre du crime. Catitu se concentre sur Bereco (Stépan Nercessian), un gangster en herbe avec une petite amie chanteuse de cabaret triste nommée Isa (Odète Lara), qu’il n’hésite pas à gifler alors qu’elle finance essentiellement sa vie.

Inutile de dire que le cadre ne se déroule pas comme prévu, surtout lorsqu’il devient clair que Catitu a les yeux rivés sur le trône de Diaba. S’en suit un enchevêtrement chaotique de trahisons et d’ultra-violence, culminant dans un bain de sang extravagant qui met le meilleur de Tarantino avoir honte.

Reine des marginalisés

Initialement sorti en 1974, La reine du diable était et reste un film remarquablement transgressif, qui prend la notion de genre binaire, la déchire en morceaux et l’utilise comme confettis. Diaba incarne des formes exagérées à la fois du féminin et du masculin, incarnées par la façon dont elle utilise un couteau pour se raser les jambes à un moment donné et pour mutiler un serviteur qui lui a fait du tort dans le moment suivant. Elle appelle sa foule pour l’attendre pendant qu’elle se prélasse dans son lit avec l’un de ses jouets de garçon, semblant vulnérable mais en réalité jamais moins que totalement dangereuse.

Le fait que Diaba soit afro-brésilienne ne fait qu’ajouter à son statut de reine des étrangers ; dans une société raciste et homophobe, être à la fois noir et queer, c’est être automatiquement mis de côté et considéré comme un paria. Diaba s’entoure d’autres marginaux, comptant sur eux pour lui être fidèles, mais à mesure que le film avance, son manque de confiance envers tout le monde autour d’elle la laisse encore plus isolée. En fin de compte, seuls les autres homosexuels de son entourage la soutiennent, prêts à risquer leur vie pour la protéger, tout comme elle l’a fait pour eux. L’ensemble du casting est merveilleux, mais Gonçalves les gouverne tous, débordant de charisme et de menace ; vous ne pouvez pas vous empêcher d’encourager Diaba à découvrir les complots contre elle avant qu’il ne soit trop tard.

La bande sonore de La reine du diable est un mélange énergique de funk et de rock, ponctué de sons électroniques stridents qui font surface dans les moments de haute tension. La palette de couleurs accrocheuses et les costumes extravagants contribuent à créer un monde hautement stylisé dans lequel les explosions de sang qui imprègnent la finale du film semblent non seulement inévitables mais tout à fait appropriées. J’ai particulièrement aimé la scénographie de la maison close où vit Diaba ; des banderoles aux couleurs de l’arc-en-ciel sont accrochées à chaque porte et des photos glamour découpées dans des magazines sont collées sur les murs. C’est exactement le contraire de ce à quoi on pourrait s’attendre d’un chef du crime, ce qui est l’une des raisons pour lesquelles c’est si agréable.

Conclusion:

Un film qui pourrait aussi bien avoir « classique culte » écrit dessus en paillettes éclaboussées de sang, La reine du diable c’est vraiment très amusant.

La nouvelle restauration 4K de The Devil Queen ouvrira ses portes à Alamo Lower Manhattan à New York le 12 juin 2026 et à Alamo Downtown LA à Los Angeles le 17 juin 2026, et d’autres marchés à l’échelle nationale suivront.