Le cinéaste chinois Zhong Kaifeng s’est officiellement présenté au monde samedi soir au Festival international du film de Shanghai, remportant le principal prix Golden Goblet pour son premier film, Rhapsodie atlantique.
Pour le jury du Golden Goblet – dirigé par la star hongkongaise Tony Leung Chiu-wai – le film est une « expérience visuelle particulièrement fascinante ». Pour Zhong, 29 ans, l’histoire d’un jeune homme du nord de la Chine en quête de sens à la vie est un signe.
“Je veux dire que atlantique n’est pas une définition, elle n’apporte pas de réponses – mais aujourd’hui, elle semble m’avoir donné une réponse, et cette réponse est de persister, d’aimer, de travailler dur, puis de croire », a-t-il déclaré.
Et pour le SIFF lui-même, cette victoire marque la fin d’un festival dont l’objectif était de mettre les jeunes talents au premier plan. Le travail de Zhong en est un bon exemple, un film que le jury a qualifié de « captivé et impressionné » par son « approche expérimentale audacieuse ». [that] explore l’absurdité de la vie humaine” – et le festival espère avoir découvert une nouvelle voix dans le cinéma chinois. Un autre talent émergent passionnant a également été révélé à juste titre lors des Asian New Talent Awards du SIFF, lorsque Gong Yiwen, novice, a remporté le prix pour son drame réconfortant sur le passage à l’âge adulte. Son premier goûtun film issu de l’initiative du projet SIFF pour les jeunes cinéastes.
“L’observation patiente du film et sa sensibilité aux textures de la vie ordinaire annoncent une nouvelle voix passionnante dans le cinéma asiatique”, a déclaré le jury des Nouveaux talents asiatiques. “Son premier goût est une œuvre mémorable sur le jeune amour et le passage à l’âge adulte, équilibrant la retenue émotionnelle avec une résonance profonde et faisant de Gong Yiwen un cinéaste très prometteur.
Cette année, le SIFF a mis l’accent sur les jeunes cinéastes, avec à la fois une forte présence de talents émergents de Chine et de la région lors des projections et un accent sur le soutien que le festival leur a offert à travers des initiatives telles que le programme SIFF ING Young Filmmakers et le SIFF YOUNG × Shanghai Young Filmmakers Support Program, avec Joan Chen et Wen Muye agissant comme mentors.
Le festival compte 78 productions qui ont trouvé une sortie en salles après avoir été nourries à travers ces programmes au cours des années précédentes. Plusieurs titres issus de l’initiative du projet SIFF figurent également au programme de cette année : le drame plein de suspense de Wan Bo Des étrangers dans la montagnesélectionné au concours Asian New Talent, aux côtés du film réalisé par Peng Chen et Xu Wei Désert sous l’océan et celui de Kangdrun Ligne Lignetous deux ailleurs dans le programme.
Samedi soir a commencé la fin des 10 jours du SIFF, qui, lors de la soirée d’ouverture, avait offert aux fans une sélection de stars à la fois mondiales et locales – parmi lesquelles Leung et Michelle Yeoh, ici également pour promouvoir son dernier film, C’est mon heuresa première production en langue chinoise depuis près d’une décennie, après son Oscar de la meilleure actrice pour Tout partout en même temps — avec les membres du jury Guan Hu et Xin Zhilei.
Des hommages touchants ont été rendus aux vétérans de l’industrie, Lisa Lu (Asiatiques riches et fous) – 100 ans selon le calendrier local, qui brille toujours de mille feux sur le tapis rouge alors qu’elle semblait accepter un prix pour l’ensemble de sa carrière – et le réalisateur Zhang Yimou, qui a reçu un prix pour sa contribution « exceptionnelle » au cinéma chinois.
À venir sont encore les projections des gagnants et d’un assortiment d’autres titres, ainsi que le film de clôture, Zhang Disha’s Le moment décisifqui fait dimanche sa première mondiale à Shanghai. Lorsque le rideau tombera ce soir, le décompte officiel sera d’environ 1 600 projections de quelque 420 films à travers la ville et dans la région environnante du delta du fleuve Yangtze.
Des projections à guichets fermés ont été organisées avec des succès de festivals internationaux, notamment à Cannes (le film de Pawel Pawlikowski Patrie), et un plaisir palpable parmi les cinéphiles de tous âges lors de certaines rétrospectives – comme celles consacrées aux œuvres de Ken Loach, Billy Wilder et Marilyn Monroe – qui ont offert une rare chance de voir des classiques internationaux sur grand écran dans toute leur splendeur rendue en 4K.
La diversité des films projetés — et la réaction du public — a été mise en valeur par le Marocain Yassine El Idrissi, qui a remporté le Coupe d’Or du meilleur réalisateur pour son interprétation merveilleusement humoristique d’une dame qui refuse de céder à l’âge ou aux circonstances — Halima. “Cela prouve que nous sommes tous pareils”, a-t-il déclaré. “Nous avons juste besoin d’une traduction.”
Du côté purement industriel également, on ne pouvait échapper à la présence cachée de l’intelligence artificielle, avec une série de panels réunissant des poids lourds de l’industrie pour discuter des différents avantages et inconvénients. Alors que plusieurs conférences se sont concentrées spécifiquement sur l’IA – avec des titres comme « Smart Tech, Immersive Worlds, the Next Film Revolution » et « When AI Learns to Create, What Grounds Cinema » – le sujet s’est répandu dans presque tous les panels.
Mais le SIFF a également cherché à fournir des exemples concrets – souvent en direct – de ce que la technologie peut faire, dans le but, on peut le supposer, de dissiper une partie de la confusion sur ce qu’elle peut réellement faire. L’initiative AI Backlot a associé des cinéastes traditionnels à des débutants en IA et leur a demandé de réaliser un court métrage en un mois, tout en les présentant comme des joueurs afin que les gens puissent voir comment ils accomplissaient leur travail. Le cinéaste chinois Hou Zuxin faisait partie de ce programme et est reparti en disant que c’était « comme si j’étais entré dans un tout nouveau monde ».
La directrice du festival, Chen Guo, directrice générale du Shanghai International Film & TV Events Center, a déclaré avant la grande soirée que, bien que « réticente à voir le festival prendre fin », elle estimait que la 28e édition avait rempli sa mission d’« aligner les ressources mondiales et nationales » et de « construire des voies industrielles pour mener à bien les projets ».
« L’industrie cinématographique mondiale reste dans une période prolongée d’ajustement et les créateurs ont de plus en plus besoin d’encouragements », a-t-elle déclaré. “En tant que l’un des festivals de cinéma les plus importants d’Asie, le SIFF revêt cette année une importance particulière en apportant un soutien spirituel et une confiance renouvelée aux cinéastes de langue chinoise. Ici, ils sont témoins du dévouement de leurs pairs et des percées de talents émergents, entretenant leur passion créatrice à travers divers films et des échanges sincères.
“Nous espérons que le festival de cette année permettra également à l’industrie mondiale d’examiner de plus près ce qui motive ces cinéastes : leurs convictions créatives et leur vision à long terme pour les films chinois. Et nous espérons que cela débouchera sur des partenariats plus durables et gagnant-gagnant au-delà des frontières.”
Credit Post By: Mathew Scott